Ema Nikolovska
NAME
Ema Nikolovska
HEIMAT
Skopje und Toronto
STUDIUM
Oper an der Guildhall School of Music & Drama
Geige an der Glenn Gould School
WETTBEWERBE/PREISE
2019 Erster Preis der International Vocal Competition ’s-Hertogenbosch
2019 Kathleen Ferrier Awards – Ferrier Loveday Song Prize
Preisträgerin der Young Classical Artists Trust International Auditions
2022 Borletti-Buitoni Trust Award
WICHTIGE DIRIGENT:INNEN
Barbara Hannigan
Simon Rattle
Petr Popelka
Raphaël Pichon
Bertrand de Billy
WICHTIGE REGISSEUR:INNEN
Lydia Steier
Mariame Clément
Marie-Christine Soma
Daniel Jeanneteau
FESTE ENGAGEMENTS
2020–2022: Mitglied des Internationalen Opernstudios an der Staatsoper Unter den Linden
WICHTIGE PARTIEN ANDERSWO
Octavian (Der Rosenkavalier, Staatsoper Unter den Linden)
Cherubino (Le nozze di Figaro, Opernhaus Zürich)
Fox (The Cunning Little Vixen, Canadian Opera Company)
La Muse, Nicklausse (Les Contes d’Hoffmann, Staatsoper Unter den Linden)
The Woman (Picture a day like this, London Royal Ballet and Opera, Opéra national du Rhin)
AUSFLÜGE
2019–2021 BBC New Generation Artist 2019–2021
2023–2024 Wigmore Hall Artist in Residence 2023/2024
2022–2023 Elbphilharmonie Hamburg, FAST LANE Artist 2022/23
Konzert mit Mozart-Arien mit NHK Symphony und Petr Popelka, Suntory Hall Tokyo
Boulez Le Marteau sans maître mit Ensemble intercontemporain, Fundação Calouste Gulbenkian für Boulez’ Hundertjahrfeier
AN DER KOMISCHEN OPER BERLIN
Orlando (Orlando)
Stand: April 2026
Ema Nikolovska
HEIMAT
Skopje und Toronto
STUDIUM
Oper an der Guildhall School of Music & Drama
Geige an der Glenn Gould School
WETTBEWERBE/PREISE
2019 Erster Preis der International Vocal Competition ’s-Hertogenbosch
2019 Kathleen Ferrier Awards – Ferrier Loveday Song Prize
Preisträgerin der Young Classical Artists Trust International Auditions
2022 Borletti-Buitoni Trust Award
WICHTIGE DIRIGENT:INNEN
Barbara Hannigan
Simon Rattle
Petr Popelka
Raphaël Pichon
Bertrand de Billy
WICHTIGE REGISSEUR:INNEN
Lydia Steier
Mariame Clément
Marie-Christine Soma
Daniel Jeanneteau
FESTE ENGAGEMENTS
2020–2022: Mitglied des Internationalen Opernstudios an der Staatsoper Unter den Linden
WICHTIGE PARTIEN ANDERSWO
Octavian (Der Rosenkavalier, Staatsoper Unter den Linden)
Cherubino (Le nozze di Figaro, Opernhaus Zürich)
Fox (The Cunning Little Vixen, Canadian Opera Company)
La Muse, Nicklausse (Les Contes d’Hoffmann, Staatsoper Unter den Linden)
The Woman (Picture a day like this, London Royal Ballet and Opera, Opéra national du Rhin)
AUSFLÜGE
2019–2021 BBC New Generation Artist 2019–2021
2023–2024 Wigmore Hall Artist in Residence 2023/2024
2022–2023 Elbphilharmonie Hamburg, FAST LANE Artist 2022/23
Konzert mit Mozart-Arien mit NHK Symphony und Petr Popelka, Suntory Hall Tokyo
Boulez Le Marteau sans maître mit Ensemble intercontemporain, Fundação Calouste Gulbenkian für Boulez’ Hundertjahrfeier
AN DER KOMISCHEN OPER BERLIN
Orlando (Orlando)
Stand: April 2026
Magazin
18. September 2026
Im Untergang gefangen
Ein Gespräch mit Bühnenbildnerin Rebecca Ringst über ihre Ausstattung zu Aribert Reimanns Lear im Hangar und dass sich Weite und Beklemmung keineswegs widersprechen
#KOBLear
18. September 2026
»Ein weiterer Bühnenakteur ist in dieser außergewöhnlichen Berliner Inszenierung das Orchester: Streicher und Bläser sind sichtbar an einer Seite der Bühne auf einem Podium positioniert, an der gegenüberliegenden Seite befinden sich auf zwei Gerüsten mit jeweils drei Ebenen die Schlaginstrumente. Reimanns seismografisch genaue Ausdeutungen der Stimmungen und Emotionen im Orchester werden somit nicht bloß akustisch als schneidende Gesten, Donnergrollen, Eruptionen, Peitschenhiebe, Zischen und Klagen erlebt, sondern auch visuell. Dirigent Nicholas Carter hält das Orchester der Komischen Oper Berlin von Anfang bis Ende auf Hochspannung. Die Einsätze sind auf den Punkt und reagieren flexibel auf die Sänger. Ein gelungener Saisonstart der Komischen Oper Berlin.«
Ecki Ramón Weber, Concerti, 18.9.2026, Machtgier, Morde, Mafia
Ecki Ramón Weber, Concerti, 18.9.2026, Machtgier, Morde, Mafia
#KOBLear
17. September 2026
»Ein Ereignis der Extraklasse.«
Janis El-Bira, Nachtkritik, 17.09.2026
Ruf ich nach Todes Rast
Ruf ich nach Todes Rast
#KOBLear
17. September 2026
Das ist die Oper, die der Hangar braucht
Udo Badelt, Der Tagesspiegel, 17.09.2026
Das ist die Oper, die der Hangar braucht: Die Komische Oper eröffnet ihre Spielzeit mit »Lear«
Das ist die Oper, die der Hangar braucht: Die Komische Oper eröffnet ihre Spielzeit mit »Lear«
#KOBLear
17. September 2026
Goneril ist, wie alle Frauen, die ich spiele, ein Produkt ihrer Außenwelt. Sie wurde nicht kalt und grausam geboren. Geformt wurde sie durch ein Leben voller emotionaler Vernachlässigung und durch ein tiefes Verlangen danach, gesehen und wertgeschätzt zu werden. Sie verhält sich wie ein Mann – und dass sie dafür von allen so verabscheut wird, sagt für mich sehr viel aus.
Ihre Kälte und ihre Selbstbeherrschung sind ihre Rüstung. […] Barrie Kosky und ich waren uns beide von Anfang an einig, dass Goneril eine weitaus interessantere Figur ist, als man ihr häufig zugesteht.
Ihre Kälte und ihre Selbstbeherrschung sind ihre Rüstung. […] Barrie Kosky und ich waren uns beide von Anfang an einig, dass Goneril eine weitaus interessantere Figur ist, als man ihr häufig zugesteht.
Rosie Altridge über ihre Rollespiel als Goneril in Barrie Koskys Lear, in: Interview für ioco.de
#KOBLear
17. September 2026
»Die musikalische Leitung hat Nicholas Carter, und der weiß wirklich mit dieser Musik umzugehen an diesem Ort. Großes Orchester, aber es gibt noch mal eine eigene Bühne für das Schlagwerk… Das hat dieser Musik eine treibende, eine energische Kraft gegeben. Mich hat es musikalisch unglaublich mitgerissen… das ist ungeheuer aufregende Musik. Und das hat diesen Abend wirklich getragen, zweieinhalb Stunden lang...
Das Besondere an den Barrie Kosky-Inszenierungen ist, dass er auch schauspielerisch mit den Sängerinnen und Sängern grandios arbeitet. Das Stück könnte unglaublich düster und deprimierend und trist sein. Und das ist es auch. Es ist ein deprimierender Abend, aber Kosky schafft es, da Humor reinzubringen. Er schafft es, groteske Elemente auszuspielen, emotional sehr stark. Musikalisch wie inszenatorisch ein herausragender Abend.«
Das Besondere an den Barrie Kosky-Inszenierungen ist, dass er auch schauspielerisch mit den Sängerinnen und Sängern grandios arbeitet. Das Stück könnte unglaublich düster und deprimierend und trist sein. Und das ist es auch. Es ist ein deprimierender Abend, aber Kosky schafft es, da Humor reinzubringen. Er schafft es, groteske Elemente auszuspielen, emotional sehr stark. Musikalisch wie inszenatorisch ein herausragender Abend.«
André Mumot, DLF Kultur – Fazit, 16.09.2026
Oper im Hangar: Barrie Kosky inszeniert Aribert Reimanns »Lear« in Berlin
Oper im Hangar: Barrie Kosky inszeniert Aribert Reimanns »Lear« in Berlin
#KOBLear