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Kartal Karagedik

Andreas Bauer Kana­bas

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Kartal Karagedik
NAME
Andreas Bauer Kanabas

HEIMAT
Deutschland / Thüringen / Jena

STUDIUM
Dresden / Weimar / Italien (privat)

WICHTIGE LEHRER
Prof. Eugen Rabine
Paolo Barbacini
Robert Lloyd
Robert Gonnella
Oskar Hillebrandt
Peter Frank

CDs
Solo CD Love and despair (OhemsClassic) mit Romantischen Bassarien
Schuberts Schwanengesang (AviMusic) mit Daniel Heide
Beethovens Neunte (Pentatone) unter Marek Janowski
L’Africaine (NAXOS) unter Antonello Manacorda

DVDs
Freischütz (Unitel Classica) unter Christian Thielemann

BÜCHER
Das Tao der Physik (Fritjof Capra)
Der König David Bericht (Stefan Heym)

WETTBEWERBE/PREISE
Rheingold-Preis des Richard-Wagner-Verbandes Frankfurt / Main, 2025

WICHTIGE DIRIGENT:INNEN
Christian Thielemann
Daniel Barenboim
Claudio Abbado
Sebastian Weigle
Thomas Guggeis

WICHTIGE REGISSEUR:INNEN
Barrie Kosky
Tobias Kratzer
Lydia Steier

FESTE ENGAGEMENTS
Eduard-von-Winterstein-Theater Annaberg-Buchholz
Mainfranken Theater Würzburg
Staatsoper Unter den Linden Berlin
Oper Frankfurt

WICHTIGE PARTIEN ANDERSWO
König Heinrich (Lohengrin; Bayreuth, Deutsche Oper Berlin, Taiwan, Tokio)
Baron Ochs (Der Rosenkavalier; Dublin, Bruno Ravella)
Pogner (Die Meistersinger von Nürnberg; Semperoper Dresden)
Sarastro (Die Zauberflöte; ROH London, Staatsoper Unter den Linden Berlin, Budapest, Abu Dhabi, Perelada, Auckland)
Mephisto (Faust; LNO Riga)
Landgraf Hermann (Tannhäuser; Santiago de Chile)

AUSFLÜGE
am liebsten in die Berge, rund um Bayreuth oder Taipeh

AN DER KOMISCHEN OPER BERLIN
Sarastro (Die Zauberflöte)
Gremin (Jewgeni Onegin)

Magazin

27. April 2026

Im Stimmengewirr der Henker
Josefine Mindus im Gespräch über die Freiheit des Wahnsinns, über Gaslighting als zeitloses Sujet und das Privileg perfekter Partituren

Ophelia singt nicht von sich. Sie singt, was die anderen über sie gesagt haben – Hamlet, Polonius, Gertrude. Genau das ist die radikale Entscheidung, die Brett Dean in seiner Komposition »And once I played Ophelia« getroffen hat, und genau das ist es, was die schwedische Sopranistin Josefine Mindus an diesem Werk so fasziniert. Sie hat Deans Ophelia bereits mit Streichquartett gesungen; nun singt sie es in der Orchesterfassung – und nennt es, ohne zu zögern, eine perfekte Komposition.
#KOBSiKo Interview
30. April 2026

Dazwischen und außer­halb
Eine Soiree zum Phänomen Orlando am 26. Mai 2026

Aus Anlass des Magnus Hirschfeld Tages, des Deutschen Diversity-Tages und der Premiere von Olga Neuwirths Oper Orlando widmet sich die Komische Oper Berlin in Kooperation mit der Bundesstiftung Magnus Hirschfeld dem Thema Genderfluidität in einer Soiree: Mit der Literaturwissenschaftlerin Karoline Strauch und dem Medizinhistoriker Rainer Herrn sprechen wir über Queer Modernism, Woolfs Klassiker und die Geschichte der frühen Sexualwissenschaft. Was hätten Virginia Woolf und Magnus Hirschfeld einander zu erzählen gehabt? Und wie wird Orlando heute gelesen? Die an der Neuproduktion beteiligten Sänger:innen Ema Nikolovska (Orlando) und Kevin(a) Taylor (Orlando’s Child) rahmen den Abend mit einer Reise durch Zeit, Stil und Identitäten musikalisch ein.
Alle Informationen zur Veranstaltung
#KOBOrlando
30. April 2026
Im letzten Teil der Oper tritt eine Anspielung auf Donald Trump auf, doch wird er nicht wörtlich als er selbst dargestellt, sondern durch Mutanten verkörpert, die sich seiner Slogans und der Sprache der Selbstinszenierung bedienen.
Auf sehr treffende Weise zeichnet Olga Neuwirth hier ein Bild des gegenwärtigen Populismus und Nationalismus. Sie zeigt, wie gefährlich Politik wird, wenn sie sich in ein Spektakel verwandelt und beginnt, auf gesellschaftlicher Angst sowie auf der Ausgrenzung anderer zu basieren.

Regisseurin Ewelina Marciniak über ihre Neusinszinierung von Olga Neuwirths Oper Orlando, in: Corinna Kolbe: Abgesang auf das Patriarchat, Tagesspiegel Spielzeit von 24.04.2026
#KOBOrlando
29. April 2026
Ich finde spannend, wie Olga Neuwirth die vielen Facetten der Hauptfigur Orlando zum Ausdruck bringt. Wie vielseitig sie für die Stimme schreibt und wie sie Elektronik einsetzt. Sie bringt klanglich unterschiedliche Epochen zusammen: Renaissance, Barock, Pop, Rock, Noise, Experimental. Das ist eine Vielschichtigkeit, die der Figur Orlando entspricht. […] Die Partie ist musikalisch wie ein Kaleidoskop. Es geht um Freiheit, darum, dass Identität ein Prozess ist. Das ist in Orlando zu hören.
Mezzosopranistin Ema Nikolovska über die Neuinszenierung von Olga Neuwirths Oper »Orlando« im Interview zusammen mit Regisseurin Ewelina Marciniak: Siegessäule, Mai 2026: Wann ist das schon möglich auf der Openbühne?
Zum Interview
#KOBOrlando
24. April 2026

Alles neu macht der Mai
Über Opferrituale, Theaterskandale und die Frage nach dem Sein oder Nichtsein
#KOBSiKo Einführung
Porträt Musikerin Moor Mother
7. April 2026

Murren, Klagen, Zorn und Trotz
Wie Moor Mother und Pjotr Tschaikowski dem Schicksal begegnen
#KOBSiKo Einführung